Hát "Wari". Khi giai điệu Black Mamba mạnh mẽ và độc đáo di chuyển nhanh dọc theo bức tường của khu vực hợp xướng tại Nhà hát hòa nhạc Trung tâm nghệ thuật Seoul, giai điệu piano nhảy theo phong cách tiên phong và đưa chúng ta vào thế giới phiêu lưu.
Dẫn đến. Một thể loại hoàn toàn mới đã ra đời. Khi SM Entertainment, được coi là "khởi đầu của K-POP" và "tất cả mọi thứ", cùng di sản lâu đời của công ty này kết hợp với nhạc cổ điển, "một thế giới âm nhạc mới sẽ xuất hiện".
Thế giới đã mở ra. Tôi có thể tự tin nói rằng đó là cuộc gặp gỡ "tuyệt vời nhất" và "tốt nhất". Sự hợp tác giữa SM Entertainment, công ty dẫn đầu trong lĩnh vực K-POP, và Dàn nhạc giao hưởng Seoul, công ty dẫn đầu trong lĩnh vực nhạc cổ điển Hàn Quốc, đã tạo nên
Đó chính là những gì tôi đã làm. "SM CLASSICS LIVE 2025 cùng Dàn nhạc giao hưởng Seoul" sẽ được tổ chức tại Nhà hát hòa nhạc Trung tâm nghệ thuật Seoul vào ngày 14 và Nhà hát hòa nhạc Lotte vào ngày 15.
Nó đã được tổ chức tại Buổi biểu diễn nhằm kỷ niệm 30 năm thành lập SM Entertainment, 80 năm thành lập Dàn nhạc giao hưởng Seoul và 20 năm thành lập.
Cho đến nay, đã có nhiều cuộc chạm trán giữa nhạc đại chúng và nhạc cổ điển. Nhạc rock kim loại đã phổ biến trên toàn thế giới ngay từ những ngày đầu.
Bắt đầu từ cuộc gặp gỡ giữa ban nhạc Metallica và Dàn nhạc giao hưởng San Francisco, nhạc đại chúng đã cố gắng kết hợp với nhạc cổ điển trong những dịp đặc biệt. Cho đến nay, giai điệu của nhạc đại chúng
Trong khi Dee thường được biểu diễn bởi một dàn nhạc, thì lần này lại khác. SM Entertainment là hãng thu âm nhạc cổ điển duy nhất tại Hàn Quốc.
Đây là tuyển tập 18 bài hát nổi tiếng nhất của SM Entertainment được CLASSICS biên soạn trong năm năm qua theo phiên bản dành cho dàn nhạc với sự tham gia của nhiều nhà soạn nhạc cổ điển.
Đó chính là những gì đã xảy ra. Kim Yu-won, người hoạt động trong nhiều lĩnh vực bao gồm dàn nhạc cổ điển và truyền thống Hàn Quốc, đã chỉ huy Dàn nhạc giao hưởng Seoul. Khán giả của buổi hòa nhạc này khá khác biệt so với khán giả thường đến xem các buổi hòa nhạc thông thường của Dàn nhạc giao hưởng Seoul.
đã cho thấy. Tính đến ngày 14 tháng 2, 40,8% người đã truy cập vào trang web bán vé trước Interpark cho buổi biểu diễn này (từ những người ở độ tuổi 20 đến những người ở độ tuổi 30) và 43,4% truy cập vào trang web bán vé trước Interpark. Địa điểm này có các bài hát truyền thống của SM Entertainment.
Có vẻ như đó là một buổi hòa nhạc nào đó và có rất nhiều du khách nước ngoài trong số khán giả. Jaylon (25), người bay từ Hồng Kông, cho biết: "Tôi là người hâm mộ NCT, nhưng tôi cũng thích âm nhạc và nghệ sĩ khác của SM Entertainment.
Được nghe phiên bản của ban nhạc này thực sự rất mới mẻ và tôi rất ngạc nhiên khi thấy K-pop có thể thay đổi như thế này, vì vậy tôi đã đến để nghe trực tiếp." Buổi biểu diễn sẽ được tổ chức vào năm 2020 tại SM
Bắt đầu với phiên bản dàn nhạc của "Red Flavor" của Red Velvet, bài hát đầu tiên được phát hành bởi CLASSICS, album này bao gồm tất cả các bài hát mà CLASSICS đã hợp tác với Dàn nhạc giao hưởng Seoul.
Chương trình bao gồm các bài hát trong album đầy đủ "Across The New World" mới phát hành gần đây, cũng như các bài hát chưa phát hành.
Buổi biểu diễn bắt đầu với sự xuất hiện của Minho nhóm SHINee cùng lời dẫn chuyện, mời gọi người nghe bước vào thế giới của một thể loại mới hùng vĩ. Giải trí SM
Buổi hòa nhạc mở đầu bằng ca khúc "Welcome To SMCU Palace", một ca khúc đưa người xem vào thế giới của ban nhạc, giống như một bản nhạc opera, và ngay sau đó là ca khúc "Akai Aji".
Trong "Red Flavor", bài hát mùa hè đặc trưng của Red Velvet, giọng hát của các thành viên được bổ sung bởi âm thanh kèn gỗ ngọt ngào. Chơi nhạc cụ gõ nhịp nhàng cho điệu rap nhảy nhanh
Các thành viên trong ban nhạc đã thổi hồn vào các nhạc cụ, thậm chí còn búng tay khi cầm nhạc cụ, tạo nên sự thích thú cho cả đôi tai và đôi mắt. Lời bài hát cuối cùng, tràn ngập sự phấn khích ngây thơ, làm tăng thêm nỗi buồn. S
Bài hát được trình bày bởi Wayne Lin, nhạc trưởng phụ trách (cây vĩ cầm thứ nhất) của Dàn nhạc giao hưởng Uruguay, với lời bài hát là: "Điều anh thích nhất chính là em vào mùa hè".
Nghệ sĩ quá cố Jung Hee đã lấy mẫu tác phẩm "Clair de Lune" của Debussy và biểu diễn bằng giai điệu của kèn ô-boa và kèn clarinet.
Ca khúc "End of the Day" của Jung được đánh dấu bằng những giọt nước mắt không chỉ từ "Shawol" (viết tắt của tên người hâm mộ SHINee, "SHINee World"), mà còn từ các nhân viên của SM Entertainment đã tham dự buổi hòa nhạc ngày hôm đó.
Đã nhấn. Khi lời bài hát "Cảm ơn vì đã làm việc chăm chỉ, cảm ơn bạn rất nhiều, bạn là niềm tự hào của tôi" vang lên khắp bức tường, nhiều khán giả đã rơi nước mắt.
Cách thức tổ chức buổi biểu diễn cũng rất nổi bật. 18 tiết mục trong chương trình đều là những màn trình diễn mạnh mẽ, vì vậy, việc nghe từng tiết mục một có thể khiến khán giả mệt mỏi.
Mặc dù có những lo ngại, buổi hòa nhạc bao gồm ba bài hát được trình diễn cùng một lúc, giúp khán giả có một chút thời gian để hít thở. Mặc dù album này thiên về nhạc dance sôi động, nhưng việc thêm một bản ballad sau mỗi 3 hoặc 4 bài hát mang đến sự thay đổi thú vị.
Đây đã trở thành điểm then chốt. Mỗi bài hát đều mang lại niềm vui khi lắng nghe. Âm nhạc vẫn giữ được sức hấp dẫn của những bài hát hiện có, nhưng một số bài có cách phối khí hoàn toàn khác. "Black" của "aespa"
"Mamba" sử dụng những đoạn điệp khúc trong khi tạo ra bầu không khí độc đáo với những biến tấu xen kẽ giữa nhạc cổ điển và nhạc hiện đại.
Một số bài hát là sự kết hợp ấn tượng giữa nhạc cổ điển và nhạc K-pop. "EXO"
"Growl" của MV Music có bản giao hưởng "Fate" của Beethoven, "Psycho" của "Red Velvet" có bản giao hưởng số 2 của Rachmaninoff và "Rising Sun" của "TVXQ" có bản giao hưởng của MV Music.
"Sun" kết hợp với chương thứ ba của bản Concerto số 2 cung Sol thứ của Vivaldi, RV 315, "Mùa hè". Ca khúc encore "Hikari" của "HOT" là bản trình bày lại Bản giao hưởng số 9 "Gesellschaft" của Beethoven.
Nó hòa hợp với lời thánh ca. Sự gặp gỡ giữa "ánh sáng" và "điệp khúc" thậm chí còn tinh tế hơn. Trên thực tế, giống như cấu trúc của "điệp khúc", họa tiết chính xuất hiện để báo hiệu sự bắt đầu của "ánh sáng" và nhẹ nhàng làm sáng tỏ cao trào.
Đây là phần kết thúc của bài hát. Cuộc gặp gỡ giữa "Light", được gọi là "bài hát yêu nước của SM Entertainment" khép lại buổi hòa nhạc SM Town, và "Choir", bài hát về hy vọng cho nhân loại, là một khởi đầu mới đã diễn ra mạnh mẽ trong một thời gian dài.
Nó thật hùng vĩ và đầy ý nghĩa, như thể đang tuyên bố Buổi biểu diễn kéo dài hai giờ một lần nữa chứng minh kỹ năng biểu diễn của các thành viên Dàn nhạc giao hưởng Seoul, những người tự hào là giỏi nhất cả về danh tiếng lẫn thực tế. Thực ra, SM Classic
Phiên bản K-POP dành cho dàn nhạc được nhóm trình diễn không phải là một bài hát để "biểu diễn trực tiếp". Park In-young, Kang Han-mae, Lee Gwang-il, Jung Ji-won, Choi
Các nhạc sĩ bao gồm Hyuk Ryeol và Jo In Woo đã chia nhỏ bài hát thành từng phần và trình bày nó ở một cấp độ cực kỳ khó khăn. Kỹ thuật tối ưu và những nốt cao mà mỗi nhạc cụ phải thể hiện được định vị
Tiếp theo là một bữa tiệc nhạc cụ bằng đồng, được sử dụng như gia vị trong các dàn nhạc hiện có. Các nhạc cụ gõ bùng nổ với nhịp điệu phức tạp và mỗi phần độc tấu phải tạo ra âm thanh mượt mà.
Chắc chắn là vậy. Kim Mi-yeon, thành viên của Dàn nhạc giao hưởng Seoul, cho biết: "Không dễ để tất cả các nhạc cụ chơi cùng một âm thanh và nhịp điệu như thể chúng là máy móc".
Cảm ơn. Mặc dù các thành viên của Dàn nhạc giao hưởng Seoul cho biết họ "quá bận rộn khi nhìn vào bản nhạc đến mức gần như bị choáng ngợp" ngay sau buổi tập đầu tiên, nhưng họ đã có màn trình diễn đỉnh cao trong cả ba buổi tập.
. "Red Flavor" tất nhiên là "Into The New World" của "Girls' Generation" và "Feel My" của "Red Velvet"
Phần âm nhạc, được hoàn thiện với phần độc tấu của Phó chủ tịch Wayne Lin, người chơi những nốt cao nhất của "Rhythm" và các bài hát khác, chỉ là một dàn nhạc K-POP.
Nó đã mở rộng ra ngoài việc chơi ra và trở thành một thể loại mới. Nhà quản lý âm nhạc cổ điển Lee Sang Min cho biết: "Khi K-pop phát triển trên toàn cầu, chúng tôi sẽ trình bày nó dưới dạng phiên bản dàn nhạc.
"Nỗ lực này rất thú vị và vui nhộn", ông nói và nói thêm, "Một số bài hát lấy cảm hứng từ nhạc cổ điển có vẻ hơi kỳ cục, nhưng tôi đánh giá cao chúng vì thử thách táo bạo và khác thường của chúng". cái đó
Tuy nhiên, ông cũng chỉ ra rằng, "Tôi nghĩ rằng màn trình diễn sẽ thân thiện với khán giả hơn nếu họ sử dụng nghệ thuật truyền thông, chẳng hạn như video để giải thích rõ hơn về các bài hát hiện có." Cùng với màn trình diễn này, SM
CLASSICS sẽ thúc đẩy mạnh mẽ hoạt động cấp phép sở hữu trí tuệ về biểu diễn và bản nhạc, đồng thời trình bày các phiên bản nhạc giao hưởng của các bài hát K-POP trên toàn thế giới. Năm sau tôi sẽ gặp Dàn nhạc giao hưởng Vienna.
Tôi đang đợi.
2025/02/17 10:53 KST
Copyrights(C) Herald wowkorea.jp 5
